Master Game Artist

Creazione Personaggi e Ambienti per Videogiochi.

Il corso di creazione Assets per Videogames forma 3d Artist e Digital Sculpter professionisti specializzati per il settore videoludico. Il Master in Game Assets si rivolge a chi, all’interno del complesso workflow produttivo, vuole lavorare nella fase produttiva della creazione dei modelli 3d di characters (personaggi), environment (ambiente) e props (oggetti) che costituiscono il mondo visivo dei videogiochi.

Il percorso formativo di Game Art 3D affronta le tecniche avanzate di modellazione (low poly e high poly) di personaggi, ambienti e props per Videogiochi attraverso l’utilizzo di software professionali come Autodesk Maya e ZBrush. Si passerà poi alla creazione di texture con Photoshop e al surfacing con Substance Painter e Substance Designer. Segue il modulo di rigging. Gli studenti apprenderanno inoltre a gestire l’importazione degli assets renderizzati con Marmoset Toolbag all’interno dei motori di rendering real time Unity e Unreal Engine.

Per frequentare il Master di Creazione Assets per Videogames è richiesta la conoscenza base di almeno un software 3D: Maya, Blender o 3ds Max. Tutto il percorso formativo prevede lezioni teoriche alternate a sessioni di esercitazioni pratiche e produzione, con l’obiettivo di sviluppare materiali che rispondano agli standard dell’industria del videogioco. Ogni studente sarà guidato nella realizzazione di un proprio portfolio personale e di una reel professionale.

PREREQUISITI

Conoscenza ottima sistemi
operativi principali (Windows).
Conoscenza di almeno un software 3D
(Maya, Blender o 3ds Max)

INIZIO CORSO

Inizio: 26 Ottobre 2020
Durata: 7 mesi | + Produzione Tesi 
|
+ vacanze estive o invernali

(Corso a numero chiuso –
Ultimi posti disponibili)

CERTIFICAZIONI RILASCIATE

Attestato Ufficiale Autodesk
Diploma di Rainbow Academy
Attestato di Frequenza

METODO DIDATTICO

La Rainbow Academy è la sola accademia italiana che unisce le due componenti, quella formativa e quella professionale dell’Industria Produttiva Internazionale.
Si fonde quindi l’esperienza reale del mercato del gruppo Rainbow e la professionalità nell’insegnamento.
I Docenti tutti professionisti affermati e specializzati, guidano step by step gli studenti nella creazione di contenuti creativi con l’obiettivo di realizzare materiali utili alla finalizzazione di un Portfolio o Reel professionale.

OBIETTIVI E COMPETENZE

Il Master di Asset per Videogames forma un professionista in grado di realizzare personaggi, ambienti di gioco, oggetti e armi che popolano il mondo videogames.
L’obiettivo è quello di costruire e implementare le skill tecniche e artistiche che sono indispensabili per diventare Game Artist, una delle professioni più richieste del mercato dell’Entertainment.
Il Game Artist è una figura professionale specializzata legata al mondo del 3d e della computer grafica, che ha come obiettivo la realizzazione di asset ottimizzati per i motori di rendering real time.

OPPORTUNITÀ PROFESSIONALI

Character design per videogames, (FPS, Adventure e App)
Background Artist per Videogames e Cinema
Game Artist e Visual Designer
Surface Artist per Videogames e Cinema
Texture Artist per Videogames e Cinema
Modellazione 3D personaggi creature, Mecha, Enviromnment e Props

PROGRAMMA
DIDATTICO

MODELLAZIONE POLIGONALE IN MAYA

Introduzione a Maya
Interfaccia e tools generali
Tool di modellazione
Modellazione high poly e low poly
Diverse tecniche di modellazione high poly
Introduzione alle UV
Introduzione alla modellazione per moduli, blocking in Unreal
Modellazione Environment I / Modellazione Environment II
Modellazione Environment III / Modellazione Environment IV
Retopology

MODELLAZIONE SCULPTING IN ZBRUSH

Interfaccia
Modellazione Sculpt finalizzata alla creazione di un personaggio
Analisi Concept
Rough testa
Modellazione di un Corpo completa
Reproject – Dettaglio
Modellazione props
Posa – Fibermesh
Polypaint e texture
Lighting in Zbrush
Multipass e comp – Nozioni di Retopology
Retopology – Testa – Nozioni topologia

PHOTOSHOP PER GAMES

Concetto di texture, texture tile, livelli, filtri
Pratica ed applicazione in photoshop

SURFACING CHARACTER IN SUBSTANCE PAINTER

Lezione pbr
Interfaccia, baking, normal, cage, xnormal
Substance painter tools I / Substance painter tools II
Texturing e painting I – studio materiale e creazione materiali base
Texturing e painting II – utilizzo generatori e fill layers
Texturing e painting III – nuovi channel, filtri, effetti
Texturing e painting IV – projection di elementi di decoro, mappe di bake
Texturing e painting V – finalizzazione
Substance painter tools tile – creazione di tiles

SURFACING ENVIRONMENT IN SUBSTANCE DESIGNER

Interfaccia- tool e nodi di base
workflow di gestione dei nodi
Nodi principali per la creazione di una texture
Nodi principali per la creazione di materiali
Tecniche per differenziare le texture
Gestione delle texture tile all’interno di Unreal tramite vertex paint, maschere, decals I
Gestione delle texture tile all’interno di Unreal tramite vertex paint, maschere, decals II

MARMOSET TOOLBAG PER RENDERING

Export e setup per Marmoset
Ottimizzazione ed export finale

UNITY

Da Maya a Unity: Interfaccia – Import e visualization

UNREAL ENGINE

Da Maya a Unreal: Interfaccia – Import e visualization

RIGGING

Introduzione al concetto di Rigging, funzionalità, deformazione, setup, esercizi
Workflow di un rig di animazione, controlli, skinning, blendshapes, driven key

CONSEGNA FINALE ASSETS

Modeling e Surfacing di un Character e di un Environment

RECAP MASTER

DURATA: 7 mesi | + Produzione Tesi |

ORE: 520 ore di Didattica e Produzione

FREQUENZA:
Lunedì, Mercoledì, Venerdì dalle 9.00 alle 13.15 didattica
Martedì e Giovedì ore 9.00 -13.15 produzione obbligatoria

È possibile frequentare il corso in sede oppure online.

SOFTWARE: Adobe Photoshop, Autodesk Maya, ZBrush, Substance Painter e Designer, Marmoset Toolbag, Unity, Unreal

COSTO: € 7.564 (compresi oneri di legge)

DIVENTA PROFESSIONISTA
NEL SETTORE!

Inizia da qui